Spelen met tekst

Vandaag weer eens een bericht over 'mijn lijstje technieken', waarvan ik dingen wil uitproberen. 

Josephine zinspeelde er onlangs al op in een reactie. In mijn blogpauze heb ik één en ander gedaan.

Soms heb je zin om iets te tekenen of te maken, maar je weet niet wàt of heb je geen inspiratie...

Voor dat soort momenten heb ik een mapje met ideeën en vind ik het heerlijk om zelf niets te hoeven verzinnen en meteen aan de slag te kunnen.

Hier heb ik in mijn tekstschriftje een plaatje geplakt uit een Flowkalender en daarom heen een paar vakken met grijs potlood licht getekend om tekst in te schrijven in verschillende richtingen.

Het was heel relaxt om te doen!

De indeling van deze pagina heb ik afgekeken van dit filmpje en de tekst vond ik ergens op internet.

Bovenstaande heb ik één op één overgenomen van deze foto, ook een heerlijke bezigheid...

En tenslotte een kleurrijke pagina; ook nagemaakt van een bestaand werkje op een foto.

Eerst de lijnen globaal geschetst en met acrylverf gedaan, vervolgens de tekst met grijs potlood geschreven en overgetrokken met de Tombow marker.

De schaduwen van de bomen waren wel het lastigst ... 😜

Er zit nog meer in het mapje 'spelen met tekst', dus ik kom er zeker nog wel een keertje op terug!

Wat bloeit daar in de berm?

Dat stond er boven de twee pagina's van een Kampioen. Ik had ze eruit gescheurd en bewaard vanwege de mooie plaatjes.

"Je zou er op je flitsende e-bike zomaar langszoeven, maar wie de tijd neemt om onderweg naar links en rechts te kijken, ontdekt veel prachtigs in de berm. Een bloemlezing."

Tekst en illustraties: Jasper de Ruiter

Er lagen nog wat stroken, overgebleven van een A4 waarvan ik vierkante kaarten had gesneden en die kon ik goed gebruiken om boekenleggers van te maken.

Het is een beetje passen en meten, maar ik heb alle plaatjes en tekst stukjes kunnen gebruiken.

Lekker weer een voorraad boekenleggers!

Toen ze klaar waren, heb ik ze met Modge Podge ingesmeerd voor een beschermend laagje.

Dat had ik beter niet kunnen doen, want nu zijn ze glimmend geworden en dat vind ik niet mooi.

Het was een oud flesje vanuit de kringloop en ik had het nog niet eerder uitgeprobeerd 😞

Tegenwoordig maak ik vaak een cadeau pakketje als er iemand jarig is. 

Ik heb een voorraadje met spullen waar ik uit kan kiezen. 

Als ik iets geschikts tegen kom, dan koop ik het. En op deze manier kan ik iets samenstellen dat afgestemd is op de ontvanger...

Aan dit pakketje hangt een bladwijzer in totaal andere stijl. Aan de achterkant heb ik iets persoonlijks geschreven.

Ik verwacht zomaar dat ik nog meer boekenleggers/labels ga maken van allerlei restjes en kleine plaatjes..

Collages in mijn kraftboekje

Na een lange 'papier-stop' liet ik half april hier zien dat ik opeens een collage had gemaakt met een voor mij laagdrempelige instap. Dat bleek goed te werken, want in de dagen erna zat ik elke dag wel even heerlijk te knippen en te plakken.

Ik vind het leuk om met een bepaalde kleur te werken en die ontleen ik steeds aan het eerste plaatje dat ik uit de Flow scheurkalender kies.

Daarna pak ik de mapjes designpapier en resten in die kleuren en probeer ik een compositie te maken.

Soms wordt de hele pagina bedekt, maar omdat ik het kraftpapier zo mooi vind, probeer ik het ook van tijd tot tijd goed uit te laten komen. 

Maar ja, het breiwerk lokte 's avonds erg en daar gaat deze collage ook over... En overdag duizend en één dingen, waarbij de tuin ook heel wat uurtjes opslokt.

De collage hierboven maakte ik in de week van Pasen, misschien zie je waar mijn gedachten heen gingen...

Het gescheurde plaatje op de rechter bladzijde lag nog op mijn tafel te wachten en ik besloot voor de rest maar in de vogelsfeer te blijven.

En toen maakte ik nog een achteraf hilarische fout met de tekst, maar daar baalde ik eerst wel flink van. Zelfs zo, dat ik er geen foto van heb gemaakt.

Onder het strookje 'Try to fly' had ik 'Try to fligh' geschreven... Grrrrrr, even niet goed opgelet!

Collage Couture

Meer dan 10 jaar geleden volgde Ingrid Dijkers een workshop Collage Couture bij Julie Nutting. 

Ik weet niet meer wanneer ik deze blogpost voor het eerst zag, in elk geval jaren geleden...

Er was ook een tijdje een pdf beschikbaar over het tekenen van gezichten, en ik had dat bestand uitgeprint en bewaard. Na wat zoeken, heb ik het weer kunnen vinden op internet, je vindt het HIER.

Er is zelfs een boek van Julie verschenen en er zijn templates te koop om te gebruiken bij het maken van de collages. Nou heb ik dat allemaal niet aangeschaft, maar ik vond het wèl heel leuk om eens zoiets te proberen!

Ik heb m.b.v. de info uit het pdf bestand wat zitten schetsen en een 'hoofd' ontworpen. Er worden goede aanwijzingen gegeven, en daardoor valt het best mee om een gezicht te ontwerpen.

Maar de houding van de figuur is natuurlijk ook belangrijk, en hoe valt de kleding... Tja, daar komt meer bij kijken. En aangezien ik geen zin had in mislukkelingen, zocht ik op 'collage couture templates Julie Nutting' en dat geeft wel bruikbare resultaten...

Nu nog de grootte bepalen, maar dan moet ik natuurlijk wèl weten in welk journal ik ga werken.

Het werd deze keer de vierkante... en ik bedacht dat ik misschien wel verschillende stijlen kon maken..

De achtergrond... tja, die is belangrijk en moet weer iets hebben met de dame. Ik besloot de brayer te gebruiken in combinatie met acrylverf als eerste laag.

Het was passen en meten bij deze dame; deels gebruikte ik een eigen schets en deels de verhoudingen van een internet tekening.

Het lijfje en de rok zijn als los onderdeel gemaakt en opgeplakt.

De bloemen zijn gestempeld en ingekleurd.

Ik had ook een grijzige achtergrond gemaakt m.b.v. een oud pasje en verfstrepen.

De figuur is nu helemaal volgens een template van internet, waarbij ik de contouren overnam en aftekende op tekstpapier. 

Het lijfje is een restje gelli plate papier en de wijde rok is geknipt van design papier.

Maar ik wilde zwierige banen in de rok, zoals ik ook zag op internet...

Daarom heb ik banen uitgeknipt van ander designpapier en deze op de rok geplakt.

Met een grafietpotlood heb ik de lijnen wat geaccentueerd. Niet al te strak, maar een beetje schetsachtig. 

Het is daarna altijd een beetje zoeken wat er nog meer kan/moet op de pagina...

Ik besloot een paar dagen later de dame op de rechterpagina te leggen en links een passende compositie in geel en grijs&zwart te maken. 

Er lag nog tekstpapier en een probeersel van een bloemencirkel m.b.v. een stansje. De stempels lagen nog op het bureau....

Bloemen

Een tijdje geleden had ik deze tutorial bewaard met het idee om dit eens uit te proberen.

Stap 1

Op wit en zwart papier stempelde ik een aantal bloemen en knipte ze uit met hier en daar een wit randje eraan.

Stap 2

Het aquarelpapier maakte ik eerst nat en daarna speelde ik met blauwe en roze waterverf op het natte papier.

Stap 3

Toen de verf droog was, stempelde ik met grijze inkt wat achtergrondjes.

Stap 4

Uit vloeipapier scheurde ik een stukje blauw om de bloemencompositie als brandpunt op te plaatsen.

Stap 5

De bloemen werden deels ingekleurd met brush stiften.

Stap 6

Tenslotte stempelde ik met zwart nog een paar takjes om de pagina wat meer pit te geven.

Omdat ik dit jaar een oude agenda gebruik om allerlei dingen in te maken en te verzamelen, plakte ik het aquarelpapier op een voorbewerkte pagina. Tja, en toen had ik de rechterpagina nog...

Er lag nog een stuk vloeipapier op tafel, dus waarom dat niet gebruiken...

En er waren nog gestempelde bloemen over ook...

Dus deze pagina was snel gemaakt. 

Ik vond het een leuke tutorial, niet moeilijk ... en een combinatie waar ik zelf niet zo snel op zou komen. Ik vind het ook geschikt om te gebruiken voor kaarten, dus wie weet...

En ineens....!

Hartelijk dank voor al jullie opbeurende en positieve reacties op mijn geen interesse in papier blogbericht van vorige week.

Ik had besloten om het voor mezelf gewoon te laten rusten en er niet meer aan te denken. Gewoon afwachten tot het spontaan weer zou gaan kriebelen.

Intussen heb ik de tafel en de plank in de hobbyhoek grondig leeg gemaakt; er lag nog van alles aan administratie (belastingaangifte) en snel gedeponeerde spullen en dat nodigt natuurlijk ook niet uit tot knutselen.

Ik moet wel bekennen dat ik tòch een keer ben gaan kijken naar die verzameling ideetjes die ik al zo lang heb verzameld. Maar elke keer dacht ik 'nee, die niet..., nee... te moeilijk, nee.. dat kan ik niet...

Gistermorgen stuitte ik zomaar op een Instagrampost van iemand die een vrij eenvoudige, maar wel krachtige collage had gemaakt op kraftbruin papier. 

En opeens schoot me een leeg boekje in gedachten en kreeg ik zin om dit ook een te proberen. Hoppa, naar boven en achter de plank aan het werk!

Links van me lag op een stapel de Flow scheurkalender van 2019 met allerlei illustraties erin.

Als ik nu eens daaruit een afbeelding gebruik als basis..., dacht ik.

Maar ja, dat zijn er nog bijna 365, dus ik moest van mezelf wel in de maand april blijven.

Ik knipte uit wat ik leuk vond en zocht wat dingetjes erbij. Niet moeilijk doen; gewoon knippen en plakken en stempelen...

Zo..., dat ging lekker. Binnen het half uur was het voor elkaar en ik heb ervan genoten...

Washi tape background

Eén van de dingen 'op mijn lijstje' (beter gezegd; lijst) was het maken van een achtergrond waarbij washi tape een belangrijke plek inneemt.

Nu heb ik redelijk wat van die rolletjes, en het is dat ik me een beetje inhoud anders zou ik er veel meer hebben gekocht.

Maar omdat ik ze eigenlijk niet eens zo vaak gebruik, vind ik het wel oké zo.

Bij Marjie Kemper zag ik deze tutorial en ik werd er enthousiast van.

Toen ik naar mijn eigen voorraad tape-jes keek, overheerste blauw... De keuze was snel gemaakt.

Je ziet hierboven een oude agenda, die ik ga gebruiken voor allerlei verschillende technieken.

De bladzijden werden eerst goed ingesmeerd met gesso en daarna maakte ik een mengsel van blauw met een beetje glimmer erdoor. Ik heb verschillende lagen aangebracht om dit effect te krijgen en spaarde daarbij de linker en rechter zijkant een beetje uit, want daar zou toch tape komen.

Toen alles goed droog was, plakte ik vrij lukraak de stukjes tape aan beide kanten op.

Het idee van Marjie om vervolgens een sjabloon te gebruiken en de achtergrond wat te bewerken nam ik over. Maar ik heb spijt van de teveel afwijkende tint blauw; de stippen vragen veel teveel aandacht.

Als silhouette koos ik een pump, één van de sjablonen uit dit boek...

En een passende quote maakte het natuurlijk af... 

Waarbij ik wel even moet vertellen dat ik niet meer op hoge hakken loop hoor. Dat vond ik vroeger wel erg leuk al heb ik het nooit heel bont gemaakt.

En wat voelde je je lekker op die hakken!

Washi tape is ook heel geschikt om kaarten mee te maken. Hierboven een kleine selectie uit 2018.

Binnenkort maar weer eens wat gaan maken voor de voorraad!

Easy explorations

Twee weken geleden liet ik jullie HIER een deel zien van de online class die ik in december vorig jaar heb gevolgd. 
Zoals ik al aangaf, zaten er ook nog twee bonusfilmpjes bij. Vandaag laat ik iets zien over de eerste oefening.

Er zijn ook hier weer een beperkt aantal kleuren gebruikt, en dat staat meteen garant voor de kenmerkende rust die ook het werk van Laura Horn uitstraalt.

In deze bonusvideo laat ze zien hoe je op een vloeiende manier verschillende kleurvlakken kunt aanbrengen op een oude boekpagina. Door meer of minder wit toe te voegen, ontstaan er verschillende nuances. 

Als laatste wordt wit aangebracht en dat doe je met je wijsvinger, een wolkje hier ... een wolkje daar...

Bij de foto hierboven moet je dus de wit en grijs accenten wegdenken van de achtergrond.

Ik ben vergeten om daar een foto van te maken...

Als de achtergronden droog zijn, ga je decoreren met een grijs en wit aquarelpotlood, wit vetkrijtje, witte poscapen, witte marker...

Streepjes, stipjes, vlokjes, kleine hokjes, takjes ...

Alles is goed, niks is fout. Maar het één valt soms beter uit dan het ander.

En toen kreeg ik het idee om van een aantal achtergronden kerstkaarten te maken. 

De achtergronden waren daar wel iets te groot voor, maar m.b.v. een op maat gemaakt kartonnetje scheurde ik daar randjes vanaf.

Het hulstblaadje kwam er pas in een latere fase bij, omdat ik wat variatie wilde. 

Intussen zag ik zoveel mogelijkheden voor deze manier van werken, dat ik besloot om een heel aantal achtergrondvellen te gaan maken en ik koos nu ook bewust andere kleuren erbij.

Helaas liggen ze allemaal nog op een stapel, want de zin om met papier te werken is momenteel gewoon even helemaal weg...

Minimal magic

Eind vorig jaar deed ik een online class bij Laura Horn. Ik ben al langere tijd 'weg' van haar stijl en heb al eens eerder mee gedaan met een 5 daagse challenge. 

Toen ik een aanbieding kreeg n.a.v. Black Friday, koos ik voor Minimal Magic en via deze link kun je ook de promo bekijken.

HIER vertelt Laura zelf over de achtergrond van deze cursus, en laat ze ook treffende foto's zien.

Deze online class is opgebouwd in fasen, en elke fase levert een toevoeging op om tot het uiteindelijke 'resultaat' te komen. En dat laatste moet je wel met een korreltje zout nemen, want je maakt niet één groot werk, maar zo'n 8 tot 10 A-5 jes die het hele proces in zich hebben.

Na betaling kreeg ik toegang tot 8 verschillende video opnamen waarin je mee genomen wordt in het proces. 

Je kunt de video's ook opslaan en dat heb ik ook gedaan, ook al blijf je altijd online toegang krijgen tot de filmpjes waarvoor je hebt betaald.

Ik heb geleerd om op een handige manier een beperkt kleurenpalet (met acrylverf) te maken met twee hoofdkleuren en slechts wit en zwart erbij. 

Laura gebruikt pagina's uit een oud leesboek en dat heb ik ook gedaan. Soms schijnt de tekst er nog half doorheen, maar dat geeft juist een leuk effect.

Je kunt variëren in dekkend of doorschijnend verven. 

Wat voor mij ook nieuw was; Laura werkt veel met een spatel/pannenlikker. Je kunt daar zo fijn mee werken en er is weinig materiaal verlies i.v.m. een kwast waar toch altijd verf in blijft zitten.

Verder heb ik geleerd hoe je een lichte textuur kunt maken m.b.v. een stukje keukenpapier.

Alles is opgeplakt met Heavy gel medium en dat geeft een heel stevig effect. Ook daarbij is de spatel weer heel handig, want je brengt daarmee heel egaal en dun een laag aan.

Naast het werken op oude boekpagina's, wordt er ook aquarelpapier gebruikt van een stevige kwaliteit.

Een aantal worden ook weer (soms deels) met acrylverf  bedekt.

Verder heb ik geleerd hoe je op een hele simpele manier met inkt aan de slag kan gaan om een eenvoudige achtergrond te maken.

Iedere keer kom je weer een stapje verder door de droge delen van de oude boekpagina's te gaan gebruiken, in repen te scheuren en er 'marks' (sporen) op te maken zoals stippen, streepjes, plusjes, rondjes.

Trouwens, dat deed ik ook al in de fase van foto 1; in de nog natte verf kun je strepen trekken met een gekartelde lijmspatel, cirkeltjes maken met een satéprikker...

En dan komt het moment waarop je bij elk 'werkje' gaat wikken en wegen, gaat kijken of er nog iets nodig is, of het genoeg zeggingskracht heeft...

Dat is heel persoonlijk, maar toch blijkt maar weer vaak dat 'less is more' een goede spreuk is.

Nu zaten er ook nog twee bonus filmpjes bij deze online class, en ook dìe waren de moeite waard.

Ik laat over een poosje nog wel zien hoe dat is geworden!

Block by block

Weet je wat lege pagina angst is?  Je wil iets gaan maken maar je durft niet te beginnen. 

Misschien herinner je je het nog wel van je schooltijd, als je een tekening moest gaan maken. 

En àls je dan begon, mislukte het steevast (dacht je zelf) ...

In de wereld van Art Journaling komt lege pagina angst heel veel voor en ik heb er zelf ook regelmatig last van. Soms weet je ook helemaal niet wàt je wil maken, maar je wil gewoon bezig zijn met kleurtjes en materialen...

Ik kwam onlangs HIER iets leuks tegen en had wel zin om daarmee aan de slag te gaan.

De indeling van de blokken nam ik zo goed als over, maar ik besloot wel om met andere kleuren te gaan werken.

De pagina's zijn voorbewerkt met gesso, maar achteraf gezien was dat misschien toch niet nodig geweest. De verf hecht nu wel heel goed, maar de potloodlijnen blijven zichtbaar.

Ik maakte iedere keer een ander mengsel (beetje wit erbij, of juist van de donkere kleur) en voorzag de blokken van kleur.

Daarna heb ik wat plaatmateriaal gepakt (ik heb op kleur gesorteerde mapjes) en legde alles rondom de pagina om te zien wat het deed.

Eigenlijk heb je al snel teveel en ik liet het boek zo nog even een dagje liggen...

In deze fase zijn de knipsels opgeplakt en heb ik (na wat aarzelen) een aantal vlakken afgebakend met een witte Panduro acrylmarker. Er zijn ook wat lichte versieringen aangebracht.

Op internet zocht ik naar een quote over 'Pink'.

'Pink makes me happy when I'm blue' sprak me meteen aan. Helaas valt het wit van de letters in het roze gedeelte een beetje weg.

Maar ik miste nog iets..., iets blauws... 

Ik had heel graag Sandra's Sark even geleend, maar om die nu in mijn boek te gaan stoppen...

Maar in de Flow kalender van 2019 vond ik deze blauwe kou-kleumende dame en die vond ik ook wel geschikt om te gebruiken!

Even terug naar de eerste link... Mijn uitwerking is dus best anders geworden en dat vind ik leuk.

De stijl van Chelle is niet helemaal de mijne. Ze schrijft zelf dat ze 'messy' (rommelig) te werk gaat, en dat is het ook. Maar dat is niet negatief bedoeld. Het is vooral vrij, speels, spontaan in een vergevorderd stadium.

Vroeger zou ik de blokken nog met potlood en lineaal hebben getekend, allemaal heel precies. Nu vind ik zelfs de verfstrepen iets hebben en sommige vlakken lijken wel een beetje van glazuur... 

Je kunt ook met veel andere materialen een blokkenachtergrond maken; pak je kleurpotloden, stiften, waterverf, krijtjes of gebruik desnoods gekleurd papier. Kies je eigen kleuren of kijk hoe het loopt.

Plaatjes kun je in elk tijdschrift vinden en fantaseer daarna verder... 

Wie weet krijg jij er net zo'n lol in als ik!

Wel of geen crea-challenge volgend jaar?

Op dit moment zijn we halverwege de Crea-2021-challenge. Alhoewel 2022 nog ver weg lijkt, denken Marjan en ik toch alweer na over volgend jaar. 

Komt er dan weer een nieuwe challenge of stoppen we op het hoogtepunt?

Het is ontzettend leuk dat er zoveel verschillende uitwerkingen worden gemaakt. Niet alleen wordt er gewerkt met papier en verf, maar er wordt ook geborduurd, gehaakt, met glas gewerkt, gedicht, er worden foto's getoond, er worden recepten geplaatst en ga zo maar door.

De creadiversiteit is geweldig, maar tegelijkertijd maakt dat het bedenken van een nieuwe challenge moeilijk, want niet iedere opdracht is op vele verschillende manieren te verwerken.

Daarnaast speelt ook de duur van de challenge; een heel jaar volhouden is best lang en er haken dan ook iedere keer weer een aantal deelnemers af. 

We hebben een aantal vragen die we jullie willen voorleggen:
1. Wil je volgend jaar weer meedoen met de challenge?

2. Heb je ideeën voor een challenge?

3. Hoe lang zou een challenge moeten duren?

4. Wie wil de organisatie op zich nemen?

Natuurlijk begrijpen we dat jullie tijd nodig hebben om hierover na te denken. Daar is nog tijd genoeg voor.

We komen er in het najaar nog een keer op terug!